各位老铁，这里是吃过见过的铁柱。

林正英，每当提起这个名字，铁柱脑海中总能不由自主的浮现出那些年少时坐在电视前观看僵尸片儿的画面。

那时的我们少不经事，对于电影的故事也都似懂非懂，但这些面无血色的僵尸，还有法力高强的道士，却总是有一种魔力，让我们在感到害怕的同时又总是忍不住将其看完。这些儿时的记忆都无比清晰，仿佛就发生在昨天一样。

可是当我们从记忆中抽离出来时，却又隐隐的感觉到，好像那个属于僵尸片儿的年代，距离我们已经越来越远。僵尸片早已经无人问津了，那么香港僵尸片在当年那个神仙打架般的香港电影市场上是如何脱颖而出的？又是什么时候开始逐渐走下坡路的呢？

让我们一同回到那个属于港片的20世纪80年代一探究竟。

80年代初，正值香港电影蓬勃发展时期，香港新浪潮电影运动刚刚声势浩大地展开，一时间人才辈出，带来无数令人耳目一新的作品，同时功夫喜剧片不断的创造着票房神话。

就在香港电影如火如荼之际，一部堪称现象级的僵尸电影诞生了——《僵尸先生》

故事发生在民国初年，一向注重风水的任老爷请了九叔前来做法起坟，然而棺材盖移开，众人哗然，原来时隔多年，尸体竟然没有腐烂发臭，甚至后来尸体还直接变异成了僵尸。

于是乎，驱魔道士九叔开始大显身手，与僵尸斗智斗勇，成功驱魔。

如果说《鬼打鬼》是香港僵尸片的开山鼻祖，那么《僵尸先生》就是一部里程碑式的作品，那些在《鬼打鬼》中惊鸿一瞥的元素都在本片中被发扬光大。

林正英饰演的道士九叔与穿着清朝服饰的僵尸总算是正是会面，只见僵尸双手伸直向前跳去感受人类的呼吸，寻找猎物，道士则用桃木剑、黄纸符等法器与其斗智斗勇，可能此时回顾这些元素，你会感觉到并无新意，但是放在当年，这绝对是你从未体验过的新版本。

这样一部融合了茅山术、湘西赶尸等本土民俗的新奇作品，一经推出便大受欢迎，票房节节攀升，达到了两千万港币。而与影片一同爆火的，还有那挥剑施法、驱魔赶尸的茅山道士九叔——林正英。

可以说这部片作为一部开创性的作品，为接下来整个将僵尸片的发展都树立了一个行业基准，林正英也成为了驱魔界的一座高山。

《僵尸先生》的成功，在两岸三地掀起了一阵僵尸热潮。一时间香港的僵尸片如雨后春笋一般，大大小小的山上尽是活蹦乱跳的僵尸，港产流水僵尸片平均一年二十几部，大都是粗制滥造。

时间来到1989年，1989年僵尸片的颓势已经显现，创意枯竭，审美疲劳是任何类型电影在前进的道路上都难以避免的一个大问题，僵尸片也不会例外。在经过众多制片厂的轮番轰炸之后，僵尸电影几乎已经被榨干了所有的创意，加之市场上太多粗制滥造的同类电影，给观众留下了极为不好的印象，所以僵尸电影走下坡路几乎是不可避免。

在这样的环境下，即便林正英之后几年接连推出了《驱魔警察》、《非洲和尚》、《新僵尸先生》等高质量作品，但这些电影却难以再现票房神话。特别是《新僵尸先生》刘观伟与林正英再度合作，企图复刻经典之作，虽然质量上乘，名场面不断，但本片的票房十分惨淡，备受观众的冷落。要说僵尸片的日渐式微，还有一部分原因在于其他类型片的迅速崛起，《一眉道人上》上映同年，人们都被《赌神》中周润发那飒爽的英姿与潇洒的举止所吸引。

从此之后，赌侠片也开启了一个大为风光的时代，武侠片则紧随其后，同样成为了观众的新宠儿，那还能有多少市场空间能留给僵尸片呢？

可以说，一个属于香港僵尸片的黄金时代即将结束，而能为僵尸片时代画上句号的，只能是该类型曾经的领路人，亦是最后的坚守者——林正英。

1997年，林正英因肝癌不幸去世，消息一出，所有人都陷入了悲伤。人们在心中与这个曾经给观众带来无数安全感的男人默默道别，也这个曾经辉煌的电影类型僵尸片说一声再见。从此之后，观众似乎便失去了观看僵尸片的最后一个理由，英叔的离世正式宣告僵尸片的时代结束。在接下来长达数年的时间里，也不是没有过僵尸电影出现，可是这些电影儿要么形单影只，难以引发潮流，要么质量堪忧，根本无人问津。

千言万语汇成一句话，林正英之后再无僵尸片。